GULF of Berlin

LINE-UP

Antje Messerschmidt (violin) Gerhard Gschlössl (tb, tuba) Gebhard Ullmann (ts, bcl); Maike Hilbig (double bass); Jan Leipnitz (dr) Michael Haves (analog live electronics)

ABOUT

DEUTSCH
GULF of BERLIN ist ein Sextett aus fünf MusikerInnen und einem Echtzeit Sound Designer, das den Raum zwischen Improvisation und Komposition neu vermisst. Was auf den ersten Blick wie spontane Klangentfaltung wirkt, offenbart sich als Musik, die zwar im Moment entsteht, aber durch die besondere Anordnung einer inneren Logik folgt.
Jede einzelne akustische Stimme wird mit elektronischer Bearbeitung in Echtzeit verwandelt und den MusikerInnen als Spiegel zurückgeführt, sodass das Ensemble wie ein vielstimmiges Kollektiv wirkt: jedes Bandmitglied reagiert auf ein verfremdetes Ich.

So entstehen Klanglandschaften, die von schwebenden Ambient-Texturen über eruptive Noise-Gebirge zu Rhythmen von Prog-Rock-Visionären reichen. Im Hintergrund schwingt die radikale Haltung der AACM mit, während die spirituelle Glut Albert Aylers aufflammt.

G.o.B. versteht seine Musik als Laboratorium: präzise, diszipliniert und zugleich offen für das Unvorhersehbare. Aus dieserm Spannungsfeld wächst eine Energie, die Komposition nicht als starres Gebilde, sondern als lebendigen Prozess begreift. Musik wird hier zum utopischen Raum, - ein offenes Terrain, in dem das Kollektiv neue Klangformen erfindet und Zukunft hörbar macht.
Das zweite Album 'For Timothy' erschien 2026 als Kooperation zwischen dem legendären New Yorker Free Jazz Label ESP-Disk' und dem Berliner Label Trouble In The East.

GULFH of Berlin on ESP-Disk'

REVIEWS:
' These musicians take absolute control of their instruments, making music that you’ve probably never heard before.' (Filipe Freitas, jazztrail 11/2021)

' Die Klangwelten sind bemerkenswert vielschichtig, ambientartige Flächen öffnen weite Räume, Geräuschtexturen verdichten sich zu massiven Noise-Strukturen, rhythmische Impulse tauchen auf, die an progressive Rockvisionen erinnern. Ein mutiges, anspruchsvolles und äusserst faszinierendes Album - Musik als Zukunftslabor, voller Ideen, Reibungen und Entdeckungen.' (Jacek Brun, 5/2026)

' So darf die Zuhörerschaft Zeuge/in sorgfältig aufgebauter Dramaturgien werden, wahrhafter instant compositions. Beeindruckend, wie genau über alle Stücke gearbeitet wird. In größter Gedankenoffenheit greift ein präzises Räderwerk  aus Zuhören, Beisteuern, Impulsgeben und Geschmack ineinander .'  (Werner Siebert, Jazz Podium 6/2022)

' The expanding GULFH features a fantastic line-up of Berlin based musicians whose individual contributions result in a cohesive and enjoyable whole.' (Paul Acquaro, The Free Jazz Collective 3/2023)

' Einzelne Songs herauszustellen, ist nicht erforderlich, denn ich empfinde die Ansammlung der zehn Stücke als Gesamtwerk. Ich versuche, mir ein Kunstwerk vorzustellen, sei es ein Gemälde oder eine Skulptur, vielleicht auch ein Kurzfilm. Jeder Song ist Teil dieses Werkes, und die Farben oder Formen werden geschaffen durch die jeweiligen Instrumente. Diese malen oder formen Teile des Ganzen und ich kann im Geiste mitmalen. Sehr interessant ist es, wenn sich wie bei "Serenade" mitten im Song swingende Passagen entwickeln, die allmählich mit einem drohnenhaften elektrischen Dauerton in eine Richtung schweben, die entweder an Tinnitus oder elektronische Klangexperimente der Sechziger erinnern.' (Wolfgang Giese, musikansich 3/2022)

ENGLISH
GULF of BERLIN is a sextet consisting of five musicians and a real-time sound designer, exploring the space between improvisation and composition. What initially appears to be spontaneous sonic creation gradually reveals itself as music that emerges in the moment while unfolding according to its own internal logic.

Each individual acoustic voice is transformed through real-time electronic processing and fed back to the musicians as a reflection, so that the ensemble comes across as a polyphonic collective: each band member reacts to an altered version of themselves.

The resulting soundscapes range from hovering ambient textures and eruptive noise formations to intricate rhythms reminiscent of progressive rock visionaries. Beneath the surface resonates the radical spirit of the AACM, while the spiritual intensity of Albert Ayler repeatedly comes to the fore.

G.o.B. conceives its music as a laboratory: precise, disciplined, and at the same time open to the unforeseen. From this productive tension emerges an energy that understands composition not as a fixed structure but as a living process.
Here, music becomes a utopian space—an open terrain where the collective invents new sonic forms and makes the future audible.

The group's second album, For Timothy, was released in 2026 as a collaboration between the legendary New York free jazz label ESP-Disk' and the Berlin-based label Trouble In The East.

MUSICAL CONCEPT:

GULF of Berlin is a free improvising ensemble from Berlin. Originally coming from the avant-garde, free jazz and jazz tradition, the band has developed a specific sound including elements of contemporary classical music, prog rock from the 70's, noise, electronic music.